今天我带大家走进首都博物馆的民俗文化厅，找找我心中的“老物件“。
现在我们回到了民国的小巷，巷子里传出抑扬顿挫、带有浓重乡音的唱曲声来。定睛一看，发现是一个巨大的“箱子“后面传出声音来。小孩们围在箱子附近，大人们给箱子旁边的钱篓里丢上点碎钱，他们就会争先恐后的把脑袋挤到箱子里面去看纸片，这个”箱子“又会唱起曲来。这是在干什么呢？一问旁边的大人才知道，这是在“拉洋片”呢！
拉洋片是中国民间的一种文娱活动，它的历史可以追溯到宋朝的时候，是个名副其实的“老物件”。只不过那个时候它还不叫“拉洋片”，真正的“拉洋片”的叫法和技术是从老北京天桥开始的。在装有凸透镜的大木箱子中挂上各种排好顺序的画片，表演者一面唱着画片的故事，一面拉动画片，观众从透镜中看画片这种表演的形式叫“拉洋片”。拉洋片的内容可丰富了呢！传统的曲目有《渔樵耕读》、《水泊梁山》、《水漫金山寺》、《庚子年闹义和团》等，深受人们欢迎。
拉洋片用一木制箱，分上现两层，每层高约零点八米、长约一米。下层的正前面有四个或六个圆形孔，孔中嵌放大镜。箱内装有八张以“西湖十景”或历史、民间故事为题材的画面，演员用绳索上下拉动替换。木箱旁装有用绳牵动的锣、鼓、钹三件打击乐器，演员每唱完一段唱词后，以打击乐器伴奏。拉洋片还有“琉镜”、“推片“、”西湖景“、”水箱子“、“大洋船”等表现方式与技巧。
随着时代的变迁，画面的内容多有更换，题材也更加广泛，但随之时间，拉洋片的也越来越少了，有很多年轻人都玩不起来这“老物件”了。二十世纪三十年代初，北京拉洋片的演员最有名望的是天桥地区的焦金池，艺名大金牙，是当时天桥的”八大怪“之一。他拉起洋片来面部表情丰富、动作滑稽，部分唱词戏腔变化大、带有浓厚的乡音，为北京天桥的拉洋片事业声名远扬。
这拉洋片不仅需要画片和技术，还需要唱词的技巧。拉洋片的语言通俗易懂、生动活泼、自上而下的滑音拖腔都让“老物件“形成了独特的风格。拉洋片的唱段是将北京琴书、京韵大鼓、评剧、河北梆子中的精华综合而成的，风格质朴自然，京腔京韵听着亲切，一面看画片一面欣赏唱段，观众也不知不觉被拉洋片的故事打动。经过多年的苦苦经营，拉洋片就这样用它独特的风格在北京天桥站住了脚，名声也日益响亮。到了现在还有那么几位艺人在街头唱响拉洋片的唱段和韵律了？
这就是我心仪的“老物件“，它是北京民俗文化中最靓丽的颜色。我更希望拉洋片这个老物件、老精神可以通过我们更好的传承下去。
今天我带大家走进首都博物馆的民俗文化厅，找找我心中的“老物件“。
现在我们回到了民国的小巷，巷子里传出抑扬顿挫、带有浓重乡音的唱曲声来。定睛一看，发现是一个巨大的“箱子“后面传出声音来。小孩们围在箱子附近，大人们给箱子旁边的钱篓里丢上点碎钱，他们就会争先恐后的把脑袋挤到箱子里面去看纸片，这个”箱子“又会唱起曲来。这是在干什么呢？一问旁边的大人才知道，这是在“拉洋片”呢！
拉洋片是中国民间的一种文娱活动，它的历史可以追溯到宋朝的时候，是个名副其实的“老物件”。只不过那个时候它还不叫“拉洋片”，真正的“拉洋片”的叫法和技术是从老北京天桥开始的。在装有凸透镜的大木箱子中挂上各种排好顺序的画片，表演者一面唱着画片的故事，一面拉动画片，观众从透镜中看画片这种表演的形式叫“拉洋片”。拉洋片的内容可丰富了呢！传统的曲目有《渔樵耕读》、《水泊梁山》、《水漫金山寺》、《庚子年闹义和团》等，深受人们欢迎。
拉洋片用一木制箱，分上现两层，每层高约零点八米、长约一米。下层的正前面有四个或六个圆形孔，孔中嵌放大镜。箱内装有八张以“西湖十景”或历史、民间故事为题材的画面，演员用绳索上下拉动替换。木箱旁装有用绳牵动的锣、鼓、钹三件打击乐器，演员每唱完一段唱词后，以打击乐器伴奏。拉洋片还有“琉镜”、“推片“、”西湖景“、”水箱子“、“大洋船”等表现方式与技巧。
随着时代的变迁，画面的内容多有更换，题材也更加广泛，但随之时间，拉洋片的也越来越少了，有很多年轻人都玩不起来这“老物件”了。二十世纪三十年代初，北京拉洋片的演员最有名望的是天桥地区的焦金池，艺名大金牙，是当时天桥的”八大怪“之一。他拉起洋片来面部表情丰富、动作滑稽，部分唱词戏腔变化大、带有浓厚的乡音，为北京天桥的拉洋片事业声名远扬。
这拉洋片不仅需要画片和技术，还需要唱词的技巧。拉洋片的语言通俗易懂、生动活泼、自上而下的滑音拖腔都让“老物件“形成了独特的风格。拉洋片的唱段是将北京琴书、京韵大鼓、评剧、河北梆子中的精华综合而成的，风格质朴自然，京腔京韵听着亲切，一面看画片一面欣赏唱段，观众也不知不觉被拉洋片的故事打动。经过多年的苦苦经营，拉洋片就这样用它独特的风格在北京天桥站住了脚，名声也日益响亮。到了现在还有那么几位艺人在街头唱响拉洋片的唱段和韵律了？
这就是我心仪的“老物件“，它是北京民俗文化中最靓丽的颜色。我更希望拉洋片这个老物件、老精神可以通过我们更好的传承下去。
